En supposant que les anciens Mayas parlaient de charabia complet et que nous n’avons pas tous été effacés avant que cette phrase n’apparaisse sur la page, les contraintes et les tensions de l’ère moderne continuent de peser lourdement sur notre vie quotidienne. Bien qu’il y ait beaucoup de secours à trouver dans les vastes quantités de musique glorieuse créée, notamment dans le monde du rock progressif, il est parfois difficile de se débarrasser d’un sentiment d’ennui débilitant alors que l’humanité se dirige inexorablement vers l’autodestruction ou, à à tout le moins, un chaos auto-infligé. En conséquence, le dernier album de Riverside, les rois incontestés du prog en Pologne, semble être une synthèse très bienvenue et profondément absorbante des ombres sombres de la vie moderne.
La suite de l’extraordinaire de 2009 Anno Domini Haute Définition, Sanctuaire des esclaves de la nouvelle génération est un album qui ravira à coup sûr les fans de l’ancien et du nouveau prog, tout en donnant à notre matière grise endormie une prod indispensable avec un sujet qui aborde de manière réfléchie les avantages et les inconvénients de la modernité.
« La chanson Esclaves de nouvelle génération vient principalement d’un voyage que j’ai fait avec un chauffeur de taxi », explique Mariusz Duda, leader et principal moteur créatif du groupe qu’il a formé à Varsovie en 2001. « J’ai passé environ 40 minutes à l’écouter se plaindre de la vie, à quel point nous sommes tous malheureux. sont, à quel point il était mécontent de devoir faire ce travail. J’ai dit : ‘Pourquoi ne fais-tu pas autre chose ?’ et il a dit ‘Non, je ne peux pas !’ J’ai dit, ‘Pourquoi ne peux-tu pas?’ et il a dit que ce n’était pas possible. Cela m’a fait réaliser que les gens sentent qu’ils ne peuvent tout simplement pas changer les choses dans leur vie. Pour l’amour de Dieu, trouvez-vous un hobby ! Vous avez un travail que vous détestez mais vous avez besoin de gagner de l’argent, alors faites quelque chose entre les deux qui vous rend heureux. Jouer au tennis. Regardez des films d’horreur. Quoi qu’il en soit! je ne le comprends pas,
peut-être parce que j’ai de la chance et que je fais ce que j’aime dans la vie. Mais les gens se sentent esclaves. Ils doivent faire quelque chose qu’ils détestent et ils ne peuvent pas prendre le contrôle de leur vie.
De loin l’album Riverside le plus diversifié et le plus dynamique à ce jour, Sanctuaire des esclaves de la nouvelle génération est un véritable trésor de mélodie, d’atmosphère et de complexité, avec tout, des synthés futuristes aux Hammonds et Moogs à l’ancienne, facilitant le récit des récits édifiants de Mariusz. Bien qu’il ne s’agisse pas d’un album concept au sens traditionnel du terme, les chansons sont clairement liées entre elles avec un sens
de l’inquiétude des temps modernes, alors que les Polonais affinent et redéfinissent leur son fervent et aventureux.
« Ce n’est pas un concept album mais tous les titres sont liés au même sujet », explique Mariusz. « La première piste parle de se plaindre, Touche de célébrité parle de célébrité et d’être accro à ce sentiment d’importance, Nous nous sommes habitués à nous concerne les relations et Deprived (sous-titré Irretrievably Lost Imagination) explique comment, dans le passé, vous pouviez utiliser votre imagination beaucoup plus que vous ne le pouvez maintenant. Imaginez conduire sans GPS aujourd’hui ! Dans l’ensemble, c’est un bilan triste, je pense. Quand j’ai ramené le maître à la maison, ma femme l’a écouté et elle a dit : « C’est bien, mais c’est tellement déprimant ! Mais il y a aussi de l’espoir à la fin. Il y a une lumière au bout du tunnel.
Acteurs majeurs de la prog européenne depuis la sortie de leur deuxième album Syndrome de la seconde vie en 2005, Riverside n’a peut-être pas tout à fait conquis le monde, mais le nouvel album pourrait difficilement être plus parfaitement lancé et rythmé pour les goûts contemporains. Inspiré à l’origine par des légendes du prog comme Genesis, Rush et Marillion, via la propre prédilection de Mariusz pour la musique électronique des années 70 comme Tangerine Dream et Jean-Michel Jarre, le groupe n’a cessé d’évoluer au cours de la dernière décennie, devenant ce que la Pologne a de plus proche de Porcupine Tree. -Comme prog overlords dans le processus. Grâce en partie à la diversité des origines de ses membres – au moins la moitié d’entre eux ont fait leurs armes en jouant dans des groupes de métal extrême – Riverside parvient à chevaucher plusieurs points le long du continuum du rock tout en évitant délibérément le genre de clichés éculés qui condamnent beaucoup de groupes trop facilement catalogués.
« Avant de créer mon premier groupe, il y avait des groupes comme Krzak, des groupes post-Camel, des groupes d’art rock, et c’était plutôt populaire en Pologne, mais au cours de la décennie suivante, il n’y avait rien. Juste silence ! » dit Mariusz. « Dans les années 90, il n’y avait que Porcupine Tree et rien de plus. Je connaissais Dream Theater mais je n’étais pas vraiment fan de ce genre de métal. D’une manière ou d’une autre, notre parcours nous a reliés à la scène métal, mais nous n’étions pas un groupe de métal progressif. Il y avait des éléments de métal et les gens semblaient aimer ça, mais il semble y avoir eu une petite révolution prog en Pologne depuis lors et beaucoup de groupes sont apparus de partout.
Peut-être malgré tous les bouleversements politiques et sociaux qui ont eu lieu en Pologne au cours des dernières décennies, le pays reste un terreau fertile pour les arts. La scène du rock progressif a peut-être connu une évolution quelque peu erratique entre l’émergence des premières vagues comme SBB et la montée en puissance d’aujourd’hui, mais Riverside est le seul groupe qui a vraiment capitalisé sur l’appétit de son pays d’origine pour la musique intrigante, remportant même un succès majeur dans les charts avec Anno Domini Haute Définitionqui a atteint la première place des charts polonais en 2009.
« Mais nous n’avons été numéro un que pendant deux semaines parce que Michael Jackson est mort, malheureusement ! » Mariusz rit. « Sinon, nous aurions pu être là encore plus longtemps. Mais ce fut une énorme surprise pour nous. Il n’y avait pas de pistes radio sur cet album. C’était étrange et progressif. Je voulais trouver une place entre quelque chose d’ambitieux et des mélodies que l’on pourrait trouver dans la musique pop. Cela a toujours été mon aventure, pour ainsi dire. Dans les années 90, j’ai été énormément inspiré par P-Tree’s Le ciel se déplace latéralement. J’aime ce mélange de simplicité et d’idées compliquées, comme celles de Marillion Fugazi. Les gens ont pu trouver les mélodies sur Anno Domini… et c’était réussi, même si nous étions quand même surpris et très heureux !”
Quatre ans après avoir conquis les charts à la maison, Riverside continue de prendre de l’ampleur et semble certain de profiter de son année la plus réussie à ce jour en tant que Tombeau… est dévoilé et les légions prog en constante expansion l’embrassent avec empressement. Mariusz est philosophe quant au statut culte dont jouissait son groupe jusqu’à présent, mais il semble également plein d’optimisme quant à l’endroit où ce nouveau disque les mènera, notamment parce qu’après une décennie de travail acharné, il sent enfin que Riverside a fait un album digne de l’attention du monde.
« Jusqu’à présent, nous avions toujours eu de bonnes idées, mais quelque part entre les deux, vous pouviez trouver quelque chose d’amateur là-dedans », dit-il. « Que ce soit dans la production ou l’écriture des chansons, tout n’allait pas bien. J’ai beaucoup appris en faisant mes albums solo (sous la bannière Lunatic Soul) et j’ai dit au reste du groupe que j’aimerais me concentrer davantage sur la production cette fois et sur ce que nous voulons être. Nous sommes un groupe, mais j’ai demandé le vote final sur tout pour pouvoir garder la direction que je voulais suivre. Je voulais garder les chansons normales et simples, mais il y a quelque chose de plus et une profondeur que j’ai probablement perdue sur les albums précédents. Pour la première fois, j’ai réalisé ce que je voulais réaliser.
Ne s’étant aventurés à l’extérieur de la Pologne qu’une poignée de fois au cours de la dernière décennie, Mariusz et Riverside sont impatients de se lancer dans la tâche de diffuser leur évangile sonore à travers le monde cette fois-ci. Avec des dates au Royaume-Uni et en Europe déjà réservées pour 2013, sans parler d’une première tournée en tête d’affiche à travers les États-Unis, le groupe est tout à fait convaincu que Tombeau… est l’album qui leur permettra de gravir les échelons de la programmation et de récolter les fruits de leur travail acharné. Nous vivons peut-être dans un monde qui privilégie la distraction insensée au développement spirituel et les solutions médiatiques bon marché au véritable enrichissement culturel, mais l’existence d’une musique avec autant de passion, d’esprit et d’imagination suggère qu’il y a peut-être aussi lieu d’être optimiste.
« Je pense que si vous notez les albums sur six, tous nos albums précédents ont été un quatre ou un quatre plus, mais celui-ci est un cinq! » Mariusz rit. « C’est un bon album et j’en suis vraiment content. Si beaucoup de gens l’aiment, je dirai « Woohoo ! » mais si tout le monde dit qu’ils pensent que c’est vraiment nul alors peut-être que je devrais me concentrer sur Lunatic Soul ou sur un travail différent, mais je pense que ça va ! Je peux écouter cet album moi-même et c’est un plaisir de l’entendre. Je pense que j’ai enfin trouvé la bonne combinaison et cela pourrait plaire aux fans progressistes ainsi qu’à ma mère !
Cet article est initialement paru dans le numéro 33 de Programme Magazine.
