Est-ce difficile d’être un influenceur ou YouTuber comme Logan Paul, Addison Rae et Alix Earle ? – Systeme io

Est-ce difficile d’être un influenceur ou YouTuber comme Logan Paul, Addison Rae et Alix Earle ? – Systeme io


Voyages de presse, soirées fastueuses, produits gratuits et frais énormes. Il n’est pas étonnant qu’une carrière dans les médias sociaux soit désormais le travail de rêve pour la majorité des adolescents américains. Pourtant, entre les points saillants, il y a des préoccupations très réelles : la longévité, l’éthique et l’authenticité.

En 2021, une enquête YouGov a révélé que le travail de rêve pour les adolescents américains était d’être vlogger professionnel ou YouTuber. Homme ou femme, 9 % des jeunes aux États-Unis souhaitent passer leur vie en ligne, dépassant les carrières comme la médecine, le théâtre et le droit.

Pourtant, atteindre une véritable célébrité est un équilibre difficile à trouver, ont averti les experts, et encore plus difficile à maintenir.

Combien gagnent les influenceurs ?

L’influenceur moyen gagne 2 970 $ par mois selon HypeAuditor‘s ‘Influencer Income Survey’ – mais ce n’est qu’une fois que vous avez franchi l’étape du ‘micro influenceur’ (10 000 abonnés).

Ceux qui essaient de développer leur clientèle peuvent s’attendre à gagner environ 1 420 $ par mois – bien que certains semblent contourner le stade intermédiaire.

Alix Earle, étudiante à l’Université de Miami, est un exemple récent d’individu prenant d’assaut les médias sociaux. Selon Lame socialela native du New Jersey a gagné près de trois millions de followers sur ses plateformes au cours des 30 derniers jours, tout en étudiant pour son dernier semestre à l’université.

Une fois que les goûts commencent à arriver, il peut y avoir une « tentation » d’oublier vos racines, a averti Lucy Birchall, responsable principale du marketing d’influence à l’agence britannique Social Shepherd.

Elle a ajouté que rester fidèle à votre public d’origine est la clé pour gagner beaucoup d’argent : « Si vous facturez 10 000 $ ou plus pour un message, vous devez avoir un public énorme qui est super engagé et qui apprécie vraiment le contenu que vous mettez. en dehors.

« Nous prenons en considération une gamme d’outils qui nous indiquent l’audience estimée répartie entre les hommes et les femmes, l’âge, la démographie, l’emplacement et des choses comme le taux d’engagement. En règle générale, nous disons que si quelqu’un a un taux d’engagement de 3 %, c’est bien, et nous nous attendons à voir du contenu créé pour nos clients afin d’obtenir ce type d’engagement.

« Si quelqu’un facture 50 000 $ pour une publication, il doit être très pertinent pour cette marque et son public doit généralement être vraiment impliqué. Alix Earle avait une suite avant mais elle semble être sortie de nulle part et a vraiment explosé. Je ne serais pas surpris si, aux États-Unis, elle peut facturer un minimum de 40 000 $ pour un seul poste.

Alix Earle et Hailey Bieber assistent à la grande ouverture des studios OBB par OBB Media
Alix Earle et Hailey Bieber assistent à la grande ouverture des studios OBB par OBB Media

Jerritt Clark—Getty Images pour OBB Media

« Je pense qu’elle doit prouver qu’elle est capable de maintenir cette trajectoire de croissance dans les trois à six prochains mois. Elle le fera certainement – ​​c’est vraiment la fille d’à côté, c’est comme discuter avec une sœur.

Pour être durables, les créateurs de contenu doivent connaître leur public, l’expert influenceur a ajouté : « Vous devez vous voir comme une marque. Demandez-vous : ‘Qui est mon public ? Que veulent-ils voir, qu’est-ce qui sera pertinent pour eux et qu’est-ce qui sera pertinent pour que de nouvelles personnes me suivent ? »

« Il peut être très tentant de voir soudainement les signes du dollar et de saisir les opportunités pendant que vous le pouvez, mais si vous vous associez aux mauvaises marques que votre public d’origine ne voudra pas voir, vous pouvez obtenir ces flash-in- les moments de casserole.

La culture d’annulation est « très réelle », a-t-elle ajouté, et c’est l’une des raisons pour lesquelles Luke Hodson, fondateur du spécialiste londonien du marketing pour les jeunes Nerds Collective, a déclaré que les créateurs devaient se concentrer à la fois sur la croissance commerciale et éthique.

Hodson, qui a fondé l’entreprise à partir de son garage en 2013 et a été nommé parmi Forbes’ 30 under 30 for media en 2016, a déclaré : « Le simple fait d’être un influenceur sur les réseaux sociaux n’est pas durable. Si vous êtes sur une plate-forme, vous êtes soumis aux pics et aux creux des algorithmes qui ont un impact énorme. Ensuite, à mesure que de nouvelles technologies arrivent, vous devez essayer de faire migrer votre public vers la nouvelle plate-forme, ce qui peut être très difficile.

« Les personnes qui y parviennent sont ce que nous appelons des « initiés culturels ». Ce ne sont pas des influenceurs, ce sont des gens qui font avancer la culture, qu’il s’agisse de musique, de mode ou de divertissement. Ils créent cette communauté et ensuite ils doivent trouver comment la monétiser. Cela pourrait être la création d’une nouvelle plate-forme ou la recherche d’un moyen de protéger leur contenu afin que les gens paient pour le voir. Vous devez trouver un moyen d’aller directement dans votre communauté.

Il a ajouté que la nature des médias sociaux s’oppose au bien-être, tant pour le créateur que pour son public. «Vous avez souvent ce groupe de jeunes angoissés qui veulent s’intégrer ou qui veulent se démarquer. Ils sont très vulnérables aux influences, puis ils sont aspirés dans cette bulle d’algorithmes où ils pensent que tout ce qu’ils voient est vrai.

« Les initiés culturels doivent se penser comme les marques le font et établir une sorte de code de conduite sur la façon dont ils vont fonctionner éthiquement et commercialement, de sorte qu’ils soient pris en charge mais qu’ils s’occupent également de leur public.

« Il doit y avoir une sorte de réglementation ou de paramètres, mais cela ne peut pas aller jusqu’au contrôle car la liberté d’expression que nous voyons sur ces plateformes est un élément tellement essentiel de la démocratie », a-t-il expliqué.

La protection des influenceurs contre les trolls en ligne pourrait être facilitée par la vérification, a-t-il ajouté : « La plupart du temps, lorsque les gens s’assoient anonymement derrière un clavier, ils peuvent devenir assez machiavéliques, et les amener à vérifier qui ils sont contribuerait en partie à réduire cela.

Est-ce facile d’être un influenceur ?

La réponse simple est non, loin de là.

Hannah Anderson est la directrice générale de Kyma Media, qui représente des talents comme KSI, Soft White Underbelly et GKBarry, et a déclaré que les créateurs doivent construire leur carrière sur un « terrain loué ».

Elle a déclaré: «Cette carrière est un travail vraiment difficile et peut disparaître du jour au lendemain. Il est facile de regarder une vidéo de dix secondes et de penser qu’il a fallu 60 secondes pour simplement s’asseoir et filmer, mais les créateurs doivent avoir un élément de psychologie pour penser : « Comment cette miniature va-t-elle atterrir avec mon public, va-t-elle rester engagé tout au long de cette vidéo, comment puis-je filmer de manière créative cette vidéo ou les transitions ? »

« Et c’est avant d’en arriver au fait que les créateurs et les influenceurs sont des travailleurs indépendants. En plus de filmer, éditer, télécharger, répondre aux commentaires et dialoguer avec les téléspectateurs, ils doivent également gérer des comptes sur toutes les plateformes, gérer leurs finances, leurs ventes, leurs campagnes, leurs projets.

« Quelque chose dont on parle également un peu plus est le bilan mental que ce travail peut avoir sur les influenceurs. Cela fait partie de la nature humaine de se concentrer sur la négativité dans une certaine mesure et même si vous obtenez une centaine de commentaires positifs, si vous en obtenez un négatif, il peut être très difficile de ne pas s’y attarder.

Quelle est la durée d’une carrière d’influenceur ?

La carrière moyenne d’un influenceur dure environ huit ans pour diverses raisons, ont expliqué les experts.

Dans une certaine mesure, c’est parce que le public grandit et que les influenceurs ont du mal à rester pertinents auprès d’un public plus jeune ou perdent le contact avec leurs téléspectateurs d’origine. D’autres facteurs pourraient inclure l’annulation, dont beaucoup « ne reviennent jamais ».

« Les plates-formes peuvent également vous désactiver à tout moment », a déclaré Anderson. «En utilisant l’analogie d’un tableau, vous pouvez posséder un tableau et l’accrocher dans votre maison, mais si votre maison est louée, vous devez emporter ce tableau avec vous ailleurs – vous apportez votre contenu sur une autre plateforme.

« Si vous voulez être un influenceur, mon conseil est de commencer à créer – il n’y a rien de mal à créer des choses juste pour le plaisir. Travailler dans une carrière créative ne signifie pas nécessairement faire des vidéos, c’est une voie que de plus en plus de gens commencent à reconnaître.

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